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Jan 06, 2024

Visite o museu da casa de LA dedicado ao modernista Paul McCobb

Em meados do século passado, o designer Paul McCobb parecia estar quase

Em meados do século passado, o designer Paul McCobb parecia estar em quase todos os lugares. Seus móveis de mercado de massa, com sua construção cuidadosa e linhas limpas - pense: Modernismo "Mad Men" - adornavam inúmeras casas de classe média. Ele projetou vidros, lâmpadas e máquinas de escrever Remington. E você pode ler seus artigos sobre design nos principais jornais dos EUA sobre tópicos como a necessidade de mais ressalto nas almofadas dos móveis e como definir uma sala sem sobrecarregá-la, este último para a Los Angeles Times Home Magazine em 1954.

Em 1957, a Bloomingdale's mostrou 15 de suas configurações de quarto. Sobre essa vitrine, um comprador de móveis disse ao New York Times: "Tratamos os móveis de Paul como açúcar na mercearia - é um item básico".

Mas ao contrário de alguns de seus colegas designers modernistas, incluindo Herman Miller e Charles e Ray Eames, McCobb, nascido em Boston, não permaneceu um nome familiar. Parte disso tem a ver com o fato de que o designer freqüentemente trabalhava em colaboração com diferentes empresas, e não apenas em seu próprio nome. Ele também morreu jovem: em 1969, aos 51 anos.

Mas nos últimos anos, McCobb fez um retorno estrondoso. O crescente interesse em seus designs fez disparar os preços de suas peças originais e levou fabricantes de móveis a relançar algumas de suas obras. A empresa dinamarquesa Fritz Hansen, por exemplo, agora traz peças da série Planner Group do designer, que apresentam esquadrias esguias de ferro forjado com superfícies de madeira ou vidro sem enfeites. Dois anos atrás, a CB2 se tornou a primeira empresa dos Estados Unidos a relançar os designs de McCobb - entre eles, seu sofá angular com gravata borboleta, que lembra uma época em que os carros exibiam barbatanas.

Agora, em Los Angeles, você pode saciar o interesse por tudo relacionado a Paul McCobb com uma visita ao Paul McCobb Museum.

No entanto, chamá-lo de museu é um pouco exagerado. Esta instituição DIY é o projeto de paixão de um único colecionador - o designer Yogi Proctor - que transformou sua casa em Silver Lake em uma vitrine singular.

Estilo de vida

O uso de madeira recuperada por Julie Jackson reforça seu compromisso com a criação de produtos domésticos sustentáveis ​​que não prejudicam o meio ambiente.

Entre na casa e você verá uma cadeira McCobb inspirada no design Shaker de 1949 e um par de poltronas imaculadas de 1950 que Proctor estofou novamente em tecido Knoll da época. Vá para a sala de jantar e você encontrará um delicado vagão de chá (1953) e mais designs do Planner Group - incluindo uma elegante mesa de jantar de madeira cercada por cadeiras cujos encostos se inclinam suavemente. Perto dali, uma exibição apresenta os tecidos que McCobb projetou para o produtor têxtil L. Anton Maix, um dos quais com um exuberante padrão de losango.

A exposição continua na biblioteca e no quarto de Proctor. "O escopo do trabalho [de McCobb]", diz ele, "não foi apresentado dessa maneira".

Proctor estreou discretamente o museu no início de 2022, quando começou a aceitar visitantes com hora marcada - ou seja, devotos de McCobb e aficionados por design que ouviram falar da coleção por meio de boca a boca ou círculos de design. Agora o público está convidado. No sábado, ele está se unindo ao Fórum de Arquitetura e Urbanismo de Los Angeles para sediar três tours de seu "museu vivo".

Em uma tarde ensolarada de um dia de semana no início deste mês, Proctor se acomodou em uma cadeira de espaldar alto projetada por McCobb em sua biblioteca para uma conversa (que foi condensada e editada para maior clareza) sobre suas peças mais valiosas e o desastre que o inspirou a transformar sua casa em um museu.

Qual foi a peça que fez você começar sobre McCobb e onde você a conseguiu?

Tenho certeza de que foi no Mercado de Antiguidades da Broadway em Chicago. É um banco que fica no meio da sala, um banco super simples de 60 por 18 polegadas. O apelo eram as finas pernas e estrutura de ferro preto e a simples laje de madeira no topo. Ele também tinha um selo de marca de calor. Isso foi há 18 anos e realmente não havia informações sobre o design e a obra [de McCobb]. Mas a partir do desenho e do estilo, comecei a juntar que havia outras peças. E então começamos a descobrir que é modular, coordenado e com acessórios.